Latin Kings...Una iglesia a punta de bala y muerte

Los Almighty Latin Kings and Queens nacio como un medio para contrarrestrar la xenofobia de los

gringos hacia los grupos de inmigrantes latinos en los años 40´s, se inicio mas como una asociacion en contra de todo el mundo(en este caso los gringos) que los odiaban casi como una especie de casa, club e iglesia, bajo ciertas ordenes que llegaban a parecer mandamientos religiosos que preceptos regulares, por un tiempo fueron ellos contra el mundo y  estuvo bien hasta que en algun momento el uso de alcohol, drogas y la vida facil(a pesar de que eso esta prohibido segun sus normas) los han convertido en grupos delincuenciales de alta peligrosidad.

Debo admitir que en mi andar he encontrado con sujetos pertenecientes a dicha agrupacion que han respetado sus reglas y se han desenvuelto como personas de alta moral pero tambien he encontrado con lo que se han convertido la mayoria de estos sujetos, que son: criminales, adictos cuyo unico deseo es satisfacer su propio deseo egoista de poder y dinero de forma rapida mediante una agrupacion que no necesariamente brinda amistad sino destruccion confundiendo a los mas jovenes con un falso sentido de unidad y reglas que se contradicen en gran sentido con sus ambigüas acciones.

"Las mujeres son el medio para expandirnos a traves del nacimiento de bebes hacia la nacion y nosotros somos asesinos, asi de simple" fue una declaracion que se me hizo por un anonimo hace algun tiempo.

Muchos jovenes hoy en dia se unen a los Latin Kings o a cualquier otra agrupacion  son por dos razones: una mala o nula unidad dentro de la familia y una falta de amistad o de facilidad de hacer amigos, la segunda razon es el poder que da el estar dentro de estas agrupaciones y la facilidad con la que una vez estando dentro puedes infundir miedo, respeto o temor hacia ti no tanto tu como persona sino tu como parte de una agrupacion donde la muerte impera sobre la unidad.

Sus reglas y literatura son una singular mezcla de iglesia catolica con machismo latino, muchos jovenes y no tan jovenes acuden para conseguir amistad, sexo, aventura, pertenecia. Entrar es facil, salir es imposible, es una agrupacion donde la unica forma de salir es con la muerte; en muchas formas su estilo es similar a aquellas mafias italianas de la que salieron la serie de peliculas El Padrino donde al final todos mueren este afuera o adentro.

 Actualmente los ALKQN son agrupaciones a las que la intimidacion, el asesinato, el intento de asesinato e incluso en algunos capitulos el trafico de drogas es normal, en Ecuador y especialmente en Guayaquil la policia no tiene intenciones de perseguir o eliminar esta u otras bandas con excepcion de esporadicas redadas  o pequeñas repreciones que no llevan a nada, en 1994 al convertirse en NACION los Latin Kings quisieron seguir los pasos de otras bandas legendarias y ser pacificas incluso se hizo un documental al respecto titulado Black and Gold pero obviamente no dio buenos resultados. A medadios del 2000 cuando se formo la agrupacion Ser Paz para mitigar la lucha entre Latins y Ñetas no se hizo nada por los violentos castigos, la condicon de ser asesinado si uno desea hacer una vida lejos de la Nacion o el slogan que muchos tienen tatuados en su frente de que son asesinos al igual que su prejuicio a las minorias homosexuales que contradice su exigencia de respetar y ser respetados.

A continuacion un estracto de un diario digital español: «Seré un rey hasta el día en que me muera». Ésta explícita frase es uno de los principales artículos de la 'Constitución' de los 'Latin Kings', la banda latina con más miembros en España, principalmente en Madrid, donde la policía tiene calculados a 350 'reyes'. La amenaza de las bandas latinas violentas ha puesto en jaque a la Policía este año, que tiene ante sí algo más que una pandilla de barrio, como se creía al principio, cuando Eric Javier fundó en 2000 la rama española de este grupo, que tiene sus orígenes en los años 30 en Chicago. Tienen una estricta jerarquía, son profundos creyentes y se basan en cinco principios: «Respeto, Lealtad, Amor, Sabiduría y Obediencia». Aunque por ahora las bandas latinas, donde además de los 'Latin', también destacan los 'Ñetas', 'Dominican Don´t Play' o 'Latinos de Fuego', se caracterizan por incidentes aislados y robos de medio pelo, ya han sumado a su currículum varios homicidios, sobre todo por peleas entre bandas rivales. Entre ellos se diferencian por los colores de sus vestimentas, aunque últimamente, como hicieran en su día los 'skins', han decidido prescindir de ellas para pasar desapercibidos. Salir de la banda es prácticamente imposible. Rey hasta la muerte. (FOTO: Paco Toledo)

Como nota extra y para alegrar esta entrada agrego un link donde vemos a un par de (supuestos hasta donde se) latin kings que rompen la regla para estar juntos jeje: http://dandolavueltaajosebegega.blogspot.com/2009/02/latin-kings.html?zx=2c7748fd5508d494

La muerte sorprendio a la PoEsIa

En la literatura al igual que en la vida se crece, se vive se sufre e irremediablemente se muere pero nunca se olvida, ese es el caso de nuestro maestro y amigo Jorge Enrique Adoum quien dejo nuestro mundo para hacer un viaje sin retorno. Un gran vacío nos deja este gran poeta en el Ecuador quien desde hoy ocupa el lugar de las leyendas literarias.

Descansa en paz gran amigo, poeta y maestro.


En su honor, un pequeño pero poderoso poema sacado del Poemario EL AMOR DESENTERRADO:

Cuando ciegos o en la sombra la caricia presiente el hueso
al pasar la mano como un pañuelo que enhugara
el movimiento de rotacion del hombro,
o en el acto del amor la columna acostada de la nuca al calcañar,
es posible ir encontradndo el relieve absoluto
-negacion duradera de lo fugaz a que nos aferramos-,
besar las costillas que ignoramos a causa de los pechos,
buscar al fondo de la sagrada convexidad de la cadera
el hueso plano, espejo donde me reconozco,
morder el femur en donde estuvo el muslo,
tocar al fin por dentro la maquinaria humana
que trepida y no solo la que suda,
con la misma ternura, el mismo miedo
con que en la deseperada lujuria
uno toca a la mujer, con miedo a que desvanezca
(mujer siempre de paso),
orgulloso de haberle añadido lentitud al instinto
y, como los descubridore, vamos nombrando regiones, miembros,
diciendo: planicies, hondonadas, colinas, afluentes,
valles, montañas, lago entre dos ramales:
terminos sustantivos de una facil geografia de retorcida pereza
porque no conocemos el esqueleto de la mujer sino el paisaje.

Tomado de la pagina web del diario Expreso:

25 años sin Julio Cortázar

En el aniversario de la muerte del escritor argentino se editan tres nuevos cuentosRedacción y El País

Los chicos de la escuela lo llamaban “el belgicano” porque gargarizaba las erres y porque había nacido, por casualidad, en Bruselas. Fue en agosto de 1914, en el arranque de la Primera Guerra Mundial y durante una misión de su padre en la embajada argentina.

Afable, aniñado y con ojos de gato, “larguirucho, carapálida, desgarbado y lampiño”, así recordaba a Julio Cortázar en la primera página del primer tomo de sus obras completas (Galaxia Gutenberg) su amigo, el crítico Saúl Yurkievich, que -acto seguido- matizaba lo de lampiño a la luz de la barba con la que, en los años 60, el escritor quiso homenajear al Che y, de paso, a Orson Welles.

El 12 de febrero de 1984, hace hoy 25 años, el autor de Bestiario murió en un hospital de París víctima de una leucemia. Yurkievich contó que poco antes había pedido escuchar el último quinteto de Mozart y un solo de piano -I ain’t got nobody- de Earl Hines.

Había llovido lo suyo desde que, en 1951, vendiera su colección de discos de jazz para malvivir en Francia como un becario feliz. También desde que dos años más tarde se consagrara, por encargo de Francisco Ayala y para la Universidad de Puerto Rico, a traducir los relatos y ensayos de Édgar A. Poe.

Ese mismo año, 1953, Cortázar se había casado en Buenos Aires con Aurora Bernárdez, licenciada en letras de origen gallego que luego se convertiría en traductora de autores como Ítalo Calvino, Lawrence Durrell y Albert Camus.

Bernárdez, de 91 años, se separó de Cortázar en 1968, pero cuidó de él en sus últimos días y sigue cuidando de su legado. De hecho, presentó en Madrid una edición artística con tres textos inéditos de la serie de Historias de cronopios y famas, según Vargas Llosa el libro más “travieso” de Julio Cortázar.

Ella fue, además, la inspiradora de esos relatos llenos de paradojas. “Un día en la villa Médicis de Roma”, contó, “le dije a Julio: ‘esta escalera es para bajar no para subir’ y él me dijo: ‘nunca lo había pensado’”. Ahí arrancó la colección.

El agobio por el trabajo y la incomunicación presentes en los nuevos textos -un cronopio, por ejemplo, pregunta a un fama cuántas patatas fritas quiere con el filete- se suman así a delirios ya clásicos como las instrucciones para llorar, para comportarse en un velatorio, para subir una escalera o para dar cuerda a un reloj.

Pero, ¿qué es un cronopio? Cortázar decía que el perfil literario de esos seres “desordenados y tibios” se le ocurrió en medio de un concierto de Stravinski. Dionisíacos, creativos y surrealistas, los cronopios son lo contrario de los famas, esos pragmáticos individuos que necesitan papel rayado para escribir y que “aprietan desde abajo el tubo del dentífrico”.

Cortázar, sin repetirse, siguió tirando del mismo hilo zumbón en libros inclasificables, y ajenos al corsé de los géneros, como La vuelta al día en ochenta mundos, Último round o Los autonautas de la cosmopista, escrito a cuatro manos con su segunda esposa Carol Dunlop, que murió dos años antes que él.

El desparpajo de su literatura no es nada extraño en alguien a quien sus amigos veían como un niño grande, un escritor muy serio que siempre manejó las palabras como si fueran de juguete.

Su novela Rayuela está en la cima de la narrativa experimental latinoamericana. La obra propone dos lecturas (el autor sugiere que pueden ser infinitas): una de la manera tradicional; otra, yendo atrás y adelante, leyéndola en un orden de capítulos establecidos en el Tablero de dirección que figura en las primeras páginas.

Sin embargo, allí no reside su mayor mérito. Cortázar fue un renovador del género narrativo, especialmente del cuento breve, tanto en la estructura como en el uso del lenguaje. Genio y maestro del relato, su estilo casi conversacional y sin adornos esconde las más inesperadas sorpresas.

Es célebre la frase cortaziana de que en la novela se gana por puntos y en el cuento, por knock out. Es lo que logra producir en el lector al final de sus historias cortas, cruzadas casi siempre por un hecho fantástico. Primero un fuerte estremecimiento y luego una placidez solo comparable con el sueño justo del hipotético boxeador

Voces:

“Cortázar es el mago indiscutible de lo lúdico y fantástico en la literatura latinoamericana. ‘La vuelta al día en ochenta mundos’ es uno de los libros más apreciados de mi biblioteca. En su segunda etapa, tamizada por lo ideológico, su calidad literaria no era la de antes. Es costumbre dejar en su tumba, en el cementerio de Montparnasse de París, una copa de vino y una hoja de papel con una rayuela dibujada”. Miguel Antonio Chávez Escritor “La influencia de Cortázar en la estilística formal es enorme, introdujo un tono coloquial que faltaba en la lengua española. La originalidad de sus historias es evidente, y hasta podemos decir que hay un antes y des-pués de Cortázar en la manera de escribir de los autores latinoamericanos. No fue un gran novelista, pero sin duda fue un espectacular cuentista, sus textos informales y lúdicos son geniales”. Javier Vásconez Escritor

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¡Noticias Tragicas!

Pero por suerte estabamos bromeando...por aquello del día de los inocentes Jajajaja

LA PUERTA

Fotografías propiedad de Enrique koolkiz.

Manuscrito encontrado en la casa de un conocido pintor de esta ciudad por la policía en una incursión a su casa- taller la semana pasada en busca de nuevas pistas que ayudaran a encontrar su paradero hasta ahora desconocido:

En mi último viaje a Nueva York me tope con una pintura que dejó una impresión tan grande que quise reproducirla de memoria fallando en todos los aspectos posibles e imposible. Las pinceladas de mi copia no eran tan profundas, los colores no tenían la misma intensidad, los rostros no expresaban aquel terror impactante, ni siquiera sus miradas evocaban esa desesperación tan hipnótica y sobrecogedora como la original, en resumidas cuentas no la sentía igual.

Mi copia siempre terminaba careciendo de aquel realismo que me impresiono en aquel momento. El hecho de no poder copiar decentemente aquella obra fue un duro golpe para un pintor como yo, sentía rabia y envidia de aquel artista que formo aquella bizarra perfección. Intente regresar a la galería para comprarla pero ya no estaba allí y nadie sabia el nombre del autor. Pronto aquella imagen me empezó a acosar intensamente. Primero en sueños luego parecía que la veía en todas partes y al poco tiempo casi la sentía dentro de mi piel. Cuando la gente me preguntaba como lucia solo atinaba a responder confundido: "No lo recuerdo" Solo mi mente recordaba aquel lienzo que me evocaba al Güernica en sus imágenes trágicas y oscuras.

La búsqueda se torno en obsesión y esta en desesperación, ya no salía de casa ni tampoco comía, todas las paredes de mi casa estaban pintadas con copias de aquella pintura sin que ninguna se acercara a la original en lo más mínimo. Finalmente cuando estaba contemplando el suicidio una llamada de un desconocido aduciendo que tenia aquella pintura que tanto buscaba me hizo correr retomando el soplo de vida que casi había olvidado que tenía.

Cuando entre a la gran casa un joven de al parecer unos veintitantos años me abrió la puerta, su esquelética figura no me importo en lo mas mínimo, ni siquiera su sonrisa amarillenta, lo que si me pasmo fue escucharlo afirmar que el había pintado el cuadro que me había obsesionado tanto. "Me alegro que le haya gustado mi cuadro" me dijo invitándome a su estudio. Al entrar observe pinturas tan oscuras que todo mi ser se paralizo del miedo que me provocaron aquellos lienzos "Es un estilo difícil de digerir" le comente mientras observaba aquellas crudas escenas y monstruosos rostros desfigurados, el solo asintió sonriente y me invito a pasar a un cuarto aparte donde aducía tener la pintura que había buscado durante tanto tiempo. "Es mi primera obra, nunca le he puesto titulo pero no importa porque nunca he logrado venderla" me dijo mientras pasaba por una extraña serie de retrato de gente desfigurada que parecía estar pidiendo a gritos auxilio, mi corazón no se fijaba demasiado en aquellas grotescas pinturas, mi única idea era poseer aquella que había visto en Nueva York, el joven delgaducho se detuvo tras una puerta escondida y luego abrirla me susurro: "Espero este listo" y luego de abrir la puerta la vi entre la luz mortecina y los botes de pintura, aquel lienzo cuyas imágenes parecían cobrar vida entre las sombras y cuando me di cuenta de lo que realmente sucedía, ya era demasiado tarde.